Adelina Simona IONESCU analizează Dreptul prin filtrele expresiei plastice.

Vă ofer şansa de a reveni în universul artistic al unui pictor special, distinsa doamnă Adelina Simona IONESCU. Felicitări din inimă pentru master. Cum a fost?

– Mulţumesc pentru felicitări! Finalizarea studiilor de master în „Artă Murală” la UNArte a fost un parcurs intens şi revelator. Lucrarea mea de disertaţie, „Dreptul Vizual”, a reprezentat o sinteză profundă între două universuri care mă definesc – Arta şi Dreptul. Am încercat să traduc concepte juridice în imagini şisimboluri, arătând cum justiţia poate fi percepută şi transmisă şi prin mijloace vizuale… În aceşti doi ani, nu m-am îndepărtat de Drept, ci l-am privit mai profund, prin filtrele expresiei plastice. Am descoperit că arta poate traduce Dreptul în imagini, însimboluri, în emoţii – şi mai ales că arta este o formă vie de Drept. În paralel cu studiile, am continuat să lucrez şi să expun. Am participat la târguri de artă (MoBU 2023 şi 2024), la expoziţii de grup în ţară şi în străinătate, evenimente de caritate şi am fost invitată de două ori la Simpozionul Internaţional de Artă din Aegina, Grecia. În 2023-2024, am participat la realizarea, sub îndrumarea talentatului pictor muralistSeptimiu Căpăţînă, o lucrare murală de amploare, în cadrul proiectului de restaurare „Conacul Bolomey”, o experienţă care mi-a reconfirmat ataşamentul faţă de spaţiul public şi puterea artei de a transforma locuri.

– Care sunt pictorii români care vă plac mai mult?

– Sunt numeroşi artişti romani care mă inspira profund. Dintre clasici, Nicolae Grigorescu mă impresionează prin sensibilitatea peisajelor sale şi prin determinareaparcursului său artistic – poate şi pentru că împărtăşim aceeaşi zi de naştere. Nicolae Tonitza, un alt pictor preferat, pentru expresivitatea portretelor sale şi subtilitatea cromatică, un domeniu care mă atrage constant. Corneliu Baba reprezintă un reperpentru portretele sale dramatice, dar şi pentru varietatea temelor pe care le-a abordat în lucrările sale. Dintre artiştii români moderni, admir în mod deosebit pe MarcelChirnoagă, care rămâne un etalon al graficii româneşti, pe Cecilia Cutescu-Stork, una dintre figurile feminine de forţă în arta românească. Din zona contemporană, îl admir în mod deosebit, pentru poeticitatea universului său simbolic, pe Stefan Câlţia, elevul lui Corneliu Baba.

– Dar dintre coloriştii străini, de care vă simţiţi mai aproape?

– Sunt influenţată constant de către Klimt, în special pentru integrarea rafinată a decorativului şi aurului în compoziţiile sale, elemente care aparrecurent şi în lucrările mele. John Singer Sargent mă inspiră profund prin eleganţa portretelor sale – un ideal de rafinament pictural. Frida Kahlo este pentru mine nu doarun simbol al rezilienţei, ci şi o inspiraţie privind modul în care şi-a transformat suferinţa într-un limbaj artistic autentic. Aş mai menţiona şi pe René Magritte, care mi-a deschis o altă perspectivă asupra simbolurilor şi imaginaţiei în artă.

– Ce rol au avut muzeele, expoziţiile, galeriile de artă în educarea simţului dumneavoastră artistic?

– Vizitarea marilor muzee şi galerii a fost, pentru mine, o modalitate de formare continuă şi introspecţie artistică. Am avut şansa să explorez colecţiileLuvrului, Museé d’Orsay din Paris, British Museum, Galeria Naţională din Londra, Metropolitan Museum of Art din New York, Muzeele Vaticanului, muzeele şi galeriile din Veneţia şi Genova – fiecare experienţă fiind un catalizator pentru propria mea creaţie. Galeriile din România, de la Muzeul Naţional de Artă la expoziţii contemporane în spaţii alternative, mi-au oferit accesul la dialogul cu tradiţia şi prezentul. Sunt locuri în care revin periodic pentru a mă reîncărca spiritual şi creativ.

– Dintre toate tehnicile folosite, cu care vă simţiţi mai confortabil?

– Pictura în ulei rămâne prima mea iubire, pentru versatilitatea, densitatea şi subtilitatea pe care o permite. Totuşi, am explorat de-a lungul timpului o gamă largă detehnici: mixt media, sgrafitto, colaj, chiar şi instalaţii.

– În ce loc pot admiratorii să vadă tablourile pe care le semnaţi ?

– Lucrările mele au fost prezente în mai multe expoziţii, atât în România, cât şi în străinătate – la bienala de la Genova, MoBU, în tabere si simpozioane internaţionale,licitaţii. Iubitorii de artă mai pot admira lucrările mele şi pe site-ul meu, https://www.adelina-art.com/about, care este o poartă deschisă către universul meu artistic.

– Mulţumesc frumos pentru tot! Vă urăm să realizaţi tablouri de valoare să participaţi la numeroase manifestări expoziţionale în ţară şi peste hotare.

Aristotel BUNESCU 
https://agentiadepresaculturalasisportiva.wordpress.com